Kategoriarkiv: I min bokhylla

Josef Albers färglära – 1

Josef Albers (1888-1976) föddes i Tyskland, gick på Bauhaus och flyttade sen till USA. Albers menade att ”Hur en färg ser ut ensam är inte så intressant, det spännande börjar när färgerna kommer tillsammans” (sid 9). Detta citat och följande är tagna ur boken ”Albers färglära – om färgers inverkan på varandra” (1976). Alla övningar i boken görs med färgade papper, det är enklare att jobba med, då man kan fokusera på färgen och inte behöver fundera över eller behärska olika måleritekniker.

Albers inleder första avsnittet i sin bok med följande påstående (sid 15):
Om man säger ”rött” (färgnamnet)
och 50 personer lyssnar
kan de förväntas att de har 50 röda färgnyanser i tankarna.
Och man kan vara säker på att alla dessa färger är mycket olika.” 

Albers tar exemplet med Coca-colas röda färg på sina burkar. Kan du bland hundratals olika röda färger plocka fram den som är på burken. Du skall inte ha en burk i närheten utan plocka fram den röda ”ur minnet”. Detta är svårt och övningen visar att vi har svårt att minnas bestämda färger.

I bilden har jag lagt bitar av olika röda färgade papper på en röd respektive vit bakgrund. Övningen visar på färgens relativitet. Den röda uppfattas olika beroende på bakgrund.

Grönt på grönt
Bild 1: vi kan se att de gröna framträder olika beroende på bakgrund. Nyanserna blir tydligare mot den gröna bakgrunden. Mot vitt är det svårare att se den specifika nyansen. En grön är varmare än de andra, den med mest gult i, detta blir dock tydligt i båda exemplen.

Röd på röd
Bild 2: En liknande övning som ovan, här har jag dock fler nyanser. När man skall fundera över varma färger kan det bli svårare att avgöra om färgerna dessutom har olika ljushet. Det kan i mitt exempel lätt uppfattas som att de mörkare färgerna är kallare och de ljusa varmare men detta måste man vara uppmärksam på, då det tredje färgprovet nerifrån är varmare än nummer två.

Vi kan se att de två färger som är i en varmare röd nyans än bakgrundsfärgen (ett och tre nerifrån räknat) kommer åt en, de liksom lyfter lite från pappret, medan de övriga röda nyanserna sjunker in i pappret. Att lära sig att se nyanser och kulörer på detta sätt kan underlätta när man skall avgöra om en färg är varmare eller kallare än bakgrundsfärgen.

/Emma-Kara

Varma och kalla färger enligt Itten

Min tanke var att visa på exempel gjorda efter Albers färglära. Detta kvarstår men då Albers inte uttryckligen skriver om varma och kalla färger så startar jag ändå med Johannes Ittens färglära.

Itten skriver på sid 45 i Färg och färgupplevelse: ”Vid betraktandet av färgcirkeln visar det sig att gult är den ljusaste och violett den mörkaste färgen, vilket betyder att mellan dessa färger finns den starkaste ljushetskontrasten. I rät vinkel till axeln gul-violett står rödorange och blågrönt, kall-varmkontrastens båda poler”.  Se bild 1 linje a respektive b.

Cirkeln
Bild 1 – Varm-kallkontrast enligt Itten.

De varma färgerna kan lite generellt sägas vara: gult, gulorange, orange, rödorange, röd och rödviolett. De kalla färgerna är således: gulgrönt, grönt, blågrönt, blått, blåviolett och violett. Se bild 2

Båda
Bild 2: Varma och kalla färger enligt Itten. Färgprover med färgat papper.

Detta kan dock vara vilseledande då färgerna är varmare eller kallare i förhållande till varandra. Se bild 3 och 4.

Varm
Bild 3: Varma färger med den rödvioletta i förgrunden. Den rödvioletta kan tyckas kallare än de övriga färgerna. Färgprover med färgat papper.

Kall
Bild 4: De kalla färgerna men med samma rödvioletta i förgrunden som i bild 3. Här tycks den rödvioletta vara varm. Färgprover med färgat papper.

(Färgåtergivningen är inte helt rättvis då jag fotograferat mina färgprover men jag hoppas ni förstår ändå).

Nu har vi fått en grund i detta med varma och kalla färger. Och det är dags att gå in i det relativa med hjälp av Joseph Albers. Färgens relativitet börjar framträda och med Albers övningar kommer detta tydliggöras ännu mer.

/Emma-Kara

I min bokhylla

Fridell Anter, Karin & Svedmyr, Åke (2003). Färgen på huset. Stockholm: Formas.

Grå hus
Grått är den allra äldsta färgen på svenska hus skriver Fridell Anter (2003, s. 91). Murade kyrkor i gråsten kan visserligen skifta i gult, rosa och vitt, men som helhet verkar de ändå grå. Torparstugor, lador och vagnsskjul stod ofta omålade på en fattig landsbygd. Timret blektes av sol och vind och fick en grå-silver-skimrande kulör.

Under 1950-talet kläddes många trähus in med grå eternitplattor. Det gav husen en enhetlig kulör samtidigt som plattorna bildade skuggmönster i fasaden. Senare, under 1970-talet uppfördes byggnader i obehandlad grå betong. Det är först mot slutet av 1900-talet som det blivit populärt att måla hus i en grå kulör.

Fridell Anter skriver att rent ”neutralgrå färg” inte förekommer i naturen. De grå färgerna på sten, trä och sand har en gulaktig ton. Det gäller även för opigmenterad betong. Inte heller förekommer blåaktiga grå färger i naturmaterial. Omålade trähus, däremot, kan få en blåaktig gråton om de står på t.ex. en granitgrund. Den gulaktigt grå stenen ”färgar av sig” mot träet och simultankontrast uppstår.

Huset från Kragerö (Norge) har just en blåaktig gråton, trots att gruset är rosa! Men, fasaden är ju målad.

N. N.

I min bokhylla

Paulsson, Gregor (red.) (1934). Hantverkets bok. [1], Måleri. Stockholm: Lindfors.
Ur artikeln ”Målarfärgernas material” av Stig W:son Bergman.

Grafit
Till färgstofferna räknas grafit. Det är en blandning av kol och järnhaltiga mineral. Namnet kommer från grekiskan och betyder ”skriva”. Det syftar på den för grafit typiska egenskapen att färga papper. Ett användningsområde är blyertspennor. Att ordet ”bly” förekommer beror på att man tidigare trodde att grafit innehöll bly. Så är alltså inte fallet. Ett annat användningsområde är vid tillverkningen av spissvärta. Vi som svärtat spisen inför högtiden vet att smörjmedlet inte gör järnspisen svart utan glänsande grå.
N.N.

I min bokhylla

Kandinsky, W. (1984). Om det andliga i konsten.

Jämvikten mellan vitt och svart, som åstadkoms mellan en mekanisk blandning av dem, utgörs av grått skriver Kandinsky 1912 i Om det andliga i konsten (1984, s. 91). ”En färg som uppstår på det sättet har […] ingen klanglig verkan och heller ingen rörelse. […] Grått är den hopplösa orörlighetens färg.” Jag instämmer i det Kandinsky karaktäriserar som mekaniskt blandat grått. Den färgen har ingen färgton (klang). Yrkesmålare och konstnärer vet att grått kan blandas av ett komplementfärgpar och vitt. Genast den drar mot gulaktigt, rödaktigt eller blåaktigt grått sker en inbördes rörelse åt ett eller annat håll. Kombineras olika ”färgtongrå” kan det uppstå sublima kompositioner. Inte minst inom växtkomposition är dessa olika – oftast grönaktigt grå – färger viktiga färgförmedlare mellan mer kulörta färger.
N. N.

Ludet och grått II
Komposition med grått. Foto: Helen Magnusson.

 

Exempel på brun bakgrund

I ett försök att framhäva olika färger mot en brun bakgrund har jag fotograferat pärlor i halsband mot två olika bruna bakgrundstyger.

rosa på brunt Rosa på brun

Här har jag lagt rosa pärlor mot två olika bruna bakgrunder, en kall och en varmare brun. Jag konstaterar att de rosa pärlorna framträder bättre mot den kallare bruna bakgrunden, det kan bero på att kontrasten är större.

Blå på brunt Blå på brun

De blå pärlornas färg är påfallande i båda exemplen. I den övre bilden har pärlorna ett tydligt fokus men i den undre bilden får bakgrundstyget lika stort fokus som själva pärlorna. Pärlorna står i tydlig kontrast mot den varma bruna men de konkurrerar samtidigt med den.

fler på brunt

flera på brun

Här ser vi pärlor med flera olika färger. Den milt rosa pärlan försvinner in i den varma bruna bakgrunden, men de fungerar bättre mot den kallare bruna.

Slutsats
I flera exempel ser jag att den kallare bruna får de färgade pärlorna att framhävas, den varmare bruna blir en större konkurrent. Att en varm färg har en tendens att komma mot en gör att den gärna tar över och slåss om förstaplatsen, pärlorna flyter in i underlaget. Ett undantag från detta tycks vara blått. Det blå står sig bra mot det bruna oavsett nyans. Jag visar här ett tydligt exempel med turkos pärlor:

turkos på brunt Turkos på brun

Den turkosa pärlan sticker ut oavsett bakgrund, kontrasten är total.

Jag får mina försök bekräftade när jag läser Itten (Färg och färgupplevelse, 1971):
”På mörkbrunt (dov, mörk orange) råkar den blå färgen i en upprörd, starkt vibrerande darrning, och det bruna väcks samtidigt till en levande färg. På rödorange behåller blått sin mörka kraft och börjar lysa starkt. Här hävdar sig blått på sitt sällsamma och overkliga sätt.”

Tack till Ellinor på Teater Albatross för lån av pärlhalsband och tyger.

/Emma-Kara

Recension

Culture of Color022
Horrocks, Chris (red.) (2012). Cultures of Colour: Visual, Material, Textual. 1st ed. New York: Berghahn Books.

Boken innehåller ett antal vetenskapliga artiklar om färg samlade i Volume 15, Polygonus: Cultural Diversities and Intersections.

Färg genomsyrar vår visuella och materiell kultur och påverkar våra sinnen. Färg infiltrerar våra uppfattningar och minnen. Den existerar som ett kulturellt och psykofysiskt fenomen och ger en mängd betydelser inom olika historiska och kulturella sammanhang. Bidragsgivarna till denna volym Cultures of Colour: Visual, Material, Textual skriver och beskriver hur färger genomsyras av specifika symboliska och materiella betydelser. Boken är indelad i tre huvudområden: 1) Colour and Visual Culture, 2) Colour and Material Culture, 3) Colour, Text and Race. I flera bidrag hanteras betydelsen av några för färgforskningen framstående figurer; Goethe, Klee, Chevreul, Wittgenstein, Turner, Runge med flera. Två kapitel i del 1) har titlarna ”Colour Soundings: After the Tone of Francis Bacon” och ”Colour as a Bridge between Art and Science”. I det senare fokuserar författaren Mary Pearce på verk av tre samtida konstnärer, bl.a. Damien Hirst, där han prövar att överbrygga eller sammanbinda vetenskap och färg genom att delta med ett verk i rymden. Särskilt intresserar sig Pearce för rum och ljud. I del 2) ”Colour in Gardens: a Question of Class or Gender” diskuteras färgfrågan i planteringar i engelska trädgårdar utifrån perspektivet klass och kön. Det är en relativt svag undersökning (på grund av få informanter) men inte ointressant. Författaren Beverley Lear kommer fram till att det finns skillnader i hur män och kvinnor av olika klass väljer växter (utifrån färg) till och i sina trädgårdar. Del 3) handlar om färg kopplad till individer och folkslag.
N. N.

I min bokhylla – Itten och Nilsson om violett

Johannes Itten har varit en källa till många lärdomar om färg i höst. Här fortsätter jag med två citat ur boken Färg och färgupplevelse (1971).

Itten om violett
”Om de sex färgerna gult, orange, rött, violett, blått och grönt sätts bredvid varandra utan mellanrum mot en svart bakgrund, ser man tydligt att den gula färgen tycks komma mot en, och att violett svävar i djupet mot den svarta bakgrunden”.

Jag rationaliserade lite och tog endast med den violetta och den gula, effekten ser vi:

Svart_mörk
Här har jag arbetat med färgade papper.

Den lila sjunker in mot bakgrunden och den gula kommer mot betraktaren.

Itten fortsätter: ”Använder man en vit bakgrund ändras djupverkan. Violett stöts bort från den vita ytan, och kommer alltså framåt, medan vitt håller tillbaka sin gula ”släkting””.

Vit_mörk

Det är nu den lila som kommer mot betraktaren och den gula som faller in i bakgrunden.

Detta är lättare att se när de är samlade men jag gjorde också färgprover med mina färgade papper där jag isolerade färgerna en och en, det blev så här:

Svart_m-lilaSvart_m-gulVit_m-lilaVit_m-gul

Det är inte alls lika tydligt när kulörerna är isolerade mot bakgrunden, det krävs mer vana att se effekten när färgerna inte ses direkt bredvid varandra, vi ser effekten av färgernas relativitet.

K G Nilsson om violett
En annan färgteoretiker, K G Nilsson skriver i sin Färglära (1982) följande om violett: ”Med ökande vittillblandning blir alla färger passiva, men hos det violetta dröjer länge det aktiva intrycket kvar.”

Jag ville testa även detta och gjorde motsvarande färgprover fast med högre vittillblandning. Även dessa prover är gjorda med färgat papper.

Svart_ljus Vit_ljus

Vi kan i den vänstra bilden inte lika starkt uppleva att den violetta faller in i bakgrunden och att den gula hoppar fram, detta tycks vara en effekt av att båda färgerna är nästan lika ljusa. Detta återkommer jag till i morgon. Snarare är det så att den lila svävar lite ovanför.

I den högra bilden kan vi få K G Nilssons påstående bekräftat. Den gula vilar fint mot den vita bakgrunden medans den violetta svävar lite oroligt ovanför ytan. Någonting med den violetta färgen gör den lite orolig.

K G Nilsson fortsätter: ”Beroende på om den drar åt rött eller blått varierar dess verkan.  På grund av dess aktivitet kan den verka orolig”. Kan det vara denna oro som Nilsson nämner som också ger sig tillkänna i mina färgprover ovan?

Här finns områden att fortsätta utforska
1) den violetta färgens oro och vad den rödblå skalan har för betydelse i sammanhanget och
2) huruvida det är mörkheten som gör att den violett faller in i det svarta när den ställs bredvid gult och om samma sak hade hänt om den violett ställts emot färger som är lika mörka.

/Emma-Kara

Itten om grönt – fortsättning

Itten skrev att fruktbarhet, tillfredsställelse, lugn och förhoppning är den gröna färgens uttrycksvärden. Han nämner färgen också i samband med vetande och tro. Om det lysande gröna dämpas genom grått då uppstår lätt en känsla av förlamande lättja. Drar sig däremot det gröna mot gult betyder det ungdomlig glättig natur. Jag har fetmarkerat tre ord som jag valt ut som förknippade med de tre olika gröna. Jag associerade själv till kvinnor i en klassisk sjal sittandes på marken, de har olika gröna sjalar, kan färgen få oss att associera likt Itten?

Bild
Fig. 1. Illustration av Nikita Johansson, färgläggning av Emma-Kara.

På sätt och vis är det svårt med tre exakt likadana kvinnofigurer; vi är olika och vårt sätt påverkar hur vi ser ut. Om Itten har rätt borde vi uppfatta den vänstra kvinnan som lugn, förtroendeingivande och klok, kvinnan i mitten mer ungdomligt glättig och kvinnan till höger full av lättja; enligt kristendomen lat, likgiltig och passiv.

Nikita Johansson och jag har också testat grönt med hjälp av tre olika slags kvinnofigurer:

image

image

Nu har kvinnorna olika uttryck, de sitter också placerade olika. Får det betydelse för tolkningen? Jag har svårt att se kvinnan längst fram som den ungdomligt glättiga trots färgen på sjalen hon är svept i. Kan kvinnan till vänster stå för stabilitet, vetande och tro? Ni får själva fundera, återkom gärna i en kommentar. Hur vi tolkar färger kan vara väldigt olika men kanske finns det en gemensam association inom en kultur, att färger har en viss tillskriven betydelse.

Nu är det slut på grönt för denna gång, idag är det nyårsafton och i morgon börjar vi det nya året med lila.

/Emma-Kara

I min bokylla – Itten om grönt

Citat ur Ittens bok  Färg och färgupplevelse (1971).

Johannes Itten skriver att ”Grönt är växtvärldens färg, det genom fotosyntes bildade klorofyllet. Då ljus träffar jorden och vatten och luft utlöser elementen, då driver den förkroppsligade kraften det gröna uppåt. Fruktbarhet och tillfredsställelse, lugn och förhoppning är den gröna färgens uttrycksvärden, förening och genomträngande av vetande och tro. Om det lysande gröna dämpas genom grått, då uppstår lätt en känsla av förlamande lättja. Drar sig det gröna mot gult, och kommer det in i det gulgrönas kraftfält, då betyder det ungdomlig glättig natur.” (Fetstilt markering är min).

kors

Jag kommer att testa detta lite mer grundligt längre fram och nöjer mig här med en enkel illustration.

/Emma-Kara